原标题：《桃宴酒坛图轴》 大俗大雅好“颜色” 吴昌硕《桃宴酒坛图》 吴昌硕于清道光二十四年(1844)出生在浙江省湖州安吉县，卒于1927年，终年八十四岁。吴昌硕一生名号颇多，初名俊、俊卿，中年后署名苍石、昌石、昌硕，别号有缶庐、苦铁、老缶、缶道人、石尊者、破荷亭长、五湖印丐等，七十岁后又署聋公、大聋等等。吴昌硕的艺术在当时即获得极大声誉，影响广泛而深远。 6月3日，“铁笔生花———故宫博物院藏吴昌硕书画篆刻特展”暨《故宫藏吴昌硕书画全集》新书发布仪式在故宫文华殿展厅举行。本次展览集合绘画、书法、篆刻三类作品百余件，展示吴昌硕多方面的艺术成就。这也标志着故宫文华殿书画馆的正式启用。 据悉，故宫博物院现藏有吴昌硕书法、绘画、篆刻作品二百余件。作品创作时间跨越四十载春秋，涵盖吴昌硕四十多岁后的各个阶段，题材丰富，形式多样，较为全面地呈现了吴昌硕的艺术发展轨迹和渊源脉络。 《桃宴酒坛图》等首次展出 吴昌硕以“诗书画印四绝”著称。纵览展厅陈列，绘画小品《花卉蔬果卷》比较全面地展示了吴昌硕“诗书画印一体”的艺术特色。作品在每一个主体物旁边都附有长题，不仅体现了吴昌硕的书法造诣，更是在画面的布局章法中起到了调节作用，如画中玉兰和荔枝之间以书法为衬托，既连贯不同物象，又分隔画面段落。画中的印章分布错落，篆刻形式多样，有的运用“合文”手法将二字融于一格，有的则巧妙地利用印章边框作为文字笔画，以达虚实相间的效果。《珍果图卷》中的闲情雅趣则让观者看到了热爱生活的吴昌硕。画中的荔枝、桃子、西瓜、倭瓜旁都用长题记录了详细的“食用指南”，如倭瓜旁的题字:“倭瓜剖之中空，实鸡肉烂煮，味与河豚并隽……” 值得一提的是，本次展览中的《桃宴酒坛图》以及吴昌硕为故宫博物院第二任院长马衡题写的“凡将斋”匾额，都是经装裱修复后首次展出。据介绍，《桃宴酒坛图》源自古代神话里西王母送仙桃给汉武帝的故事，吴昌硕的题识表达了“三千年结实之桃，一千日可醉之酒，饮之食之寿长久”的祝愿。画中的仙桃，硕大红润，饱满诱人，浓郁的色彩直落纸上，酒瓮则古朴厚重，洋溢着浓浓的民俗味道。 此外，北京画院借展了吴昌硕为齐白石题写的润格等手迹；浙江省博物馆友情出借任伯年绘吴昌硕画像两幅，和带有金石全形拓的《鼎盛图》一幅。这是故宫博物院首次举办吴昌硕个人书画、篆刻艺术展。 为配合此次展览，故宫出版社出版了《故宫藏吴昌硕书画全集》。全集收录故宫博物院藏吴昌硕创作的绘画、书法及篆刻作品。内容包括每件作品的图版、基础信息、文字著录和作者印鉴款识。其中大量作品从未对外公开发表过。书法作品26件套，其中23件套都是首次发表。绘画作品168件套，约50%为首次发表。 中年游学游宦老年成大家 吴昌硕1844年出生于浙江省安吉县鄣吴村，一生历经道光、咸丰、同治、光绪、宣统数朝，再入民国，1927年在成都去世，享年84岁。吴昌硕的艺术创作自金石篆刻入手，对《石鼓文》书法的毕生探索，成就了他的篆书艺术。他融古开今、博采众长，用书法的语言刷新了大写意的笔墨，成就了大写意花卉的艺术高峰。吴昌硕的艺术成就对近现代画坛的格局和流变起到了决定性的作用，对后世产生深远影响。 29岁时，吴昌硕第一次走出故乡安吉，他游学、游宦到了杭州、苏州，也到了成都。吴昌硕以书画自立的理想一直与投身仕途的多舛多难纠结在一起。步入文华殿展厅，一幅《酸寒尉像》引人注目，画中人上扣无顶戴红缨帽，身着葵黄官袍，拱着双袖，像是刚外出归来，还未来得及擦汗。这是任伯年为吴昌硕所画的肖像。吴昌硕看后也觉得自己的窘态好笑，日后常用“酸寒尉”自喻。这个潜行仕途大半生的“酸寒尉”，在仕途上从未有过风光，却在69岁到成都之后，凭借其纵情、高深的笔墨成为中国艺术史上的一代大家。吴昌硕酷爱画花，他将梅花画得像酒盅那样大，引来了别人的嘲笑。但他不以为耻，反而将画笔伸得更广了。于是，我们看到了《桃宴酒坛图轴》中饱满的寿桃，《花卉图轴》里清丽的水仙，《珍果图卷》上晶莹的荔枝和《花果图册》中火红的柿子。 在纸笔刀石间负起了时代的担当 展厅中，《桃宴酒坛图轴》作为首次与大众见面的作品，不仅位置醒目，且经过了重新装裱。吴昌硕将桃与酒坛并置一画，取其“高寿”“长久”之意，题跋中“三千年结实之桃，一千日可醉之酒，饮之食之寿长久”更是直截了当地表达了祝寿的吉祥含义。复色的叠加是吴昌硕用色的特点，画中寿桃运用洋红、藤黄等色，将桃子成熟时期的饱满状态表现得淋漓尽致，而竹篮、酒坛则充分体现出中国画“墨分五色”的艺术精髓，通过浓淡干湿的墨色变化，营造出丰富的画面层次。 大红大绿从来都是文人画的忌讳，大画家蒲华曾多次告诫吴昌硕，要多用水墨，少用颜色，因为“色不可俗”是文人画标榜高雅的一贯主张。但吴昌硕衰年变法，对艺术的精进执着坚毅。他用洋红画花卉，不守古法，变水墨为五彩，变重墨为重彩，竟在雅俗之间分寸把握极为老到。吴昌硕对自己的作品颇为得意，对弟子说：“可惜蒲华老死了，不然可以给他一些‘颜色’看看。”“海派”由海上画派而来，但自吴昌硕以后，“海派”被注入了新的含义，那就是既有深厚的传统，又富有变通的精神。吴昌硕在纸笔刀石间负起了时代的担当，他一生的艺术探索，在年近古稀时闪烁出巨大的光芒，在积贫积弱的中国近现代史上浓墨重彩地写下了文化自强的精神品格。 据《光明日报》
